Amb quina freqüència ha d’observar un enfocament simplificat a l’hora d’escollir un estil a partir de teles amb un patró. Vestits copiats tranquil·lament amb diverses mides, alternança rítmica, imatge d’humor. Però si aprofundeix, entén la naturalesa del dibuix, com s’amplia l’escala de possibles solucions i els vestits es faran més expressius, perquè la lògica de la figura es nota i es reforça amb estil. El dissenyador de moda, que rep la propera tasca, estudia les seves característiques de construcció durant molt de temps, s’acostuma al seu tema i es pregunta quins elements explicaran l’estil mateix. Decideix en quina silueta es manifesta la seva bellesa, la imatge de quin model de moda s'adaptarà.
Això ho ensenya un vestit antic, on el dibuix sempre funcionava per a la imatge, sintonitzava tant amb la silueta com amb el volum del vestit. Mirem el llibre de contes de disfresses. Passem per les pàgines de la història. Gòtic: totes les formes de vestuari i aparença estan estirades i molt estretes, les línies de la silueta són simples i rígides. I la imatge: sobre un fons suau, rarament s’escampen els motius més senzills de rombes, triangles, plantes seques i geomètricament correctament representades, com si fossin ratllades per una agulla o sortides d’un filferro. És impossible imaginar un corrent de flors en viu. Tot és estricte, concis i com si estigués emasculat, en harmonia amb els ideals d’un asceisme auster. Durant el renaixement, la silueta es fa poderosa: teixit gruixut, plecs gruixuts i grans teixits d'or: només un per al corpi - roses de set petalls. La mida del patró, la rotunditat dels traços, la volada: tot fa ressò de l'ideal de magnificència física. Una altra imatge és rococo. Una nina femenina està de moda, tendra i lleugera i, per tant, un dibuix dels colors més delicats: ramets de flors en aquarel·la executats magistralment, fileres de ratlles estretes intercalades amb garlandes florals. De color, dibuix delicat: tot és petit, elegant, juganer.
El començament del segle XX, estil modernista. L’ideal és una imatge d’espiritualitat: uns ulls enormes, un exuberant pentinat enlairat, un vestit que baixa de teles clares. El patró és modest, suau i no distreu de la cosa principal en l’aparença: l’espiritualitat del rostre, els ulls. Es tracta de pèsols petits, diminuts, com llavors de rosella, taques, punts, les branques més primes.
Anys 20: imatge "industrial", on la silueta principal és una camisa rectangular. I el dibuix és una geometria: rombes, rectangles, pèsols. Acabats: tall directe, plaques geomètriques. Als anys 30, aquesta imatge va ser substituïda per la molt oposada: femenina, amb vestits llargs, gairebé fins als turmells, amb una silueta fluïda i teixits de plàstic. I aleshores la imatge canvia. En colors suaus, un patró complex de flors petites és flexible i líric, com el vestit.
Mini moda, anys 60. El vestit més espectacular en aquest moment té un patró tan gran que un motiu era suficient per a tot el vestit. És clar que el vestit en si és només una armilla minúscula amb una silueta fluixa i fluixa, i un gran patró tancat de forma petita tendeix a anar més enllà i visualment el redueix encara més.
Així que, probablement, és força clar com el llenguatge del dibuix és eloqüent i expressiu. Com utilitzar-lo a la moda moderna? Avui, quan la paraula principal és estil, és important que l’estil de la imatge reforci l’estil del vestit. I aquí és útil saber que tots els patrons es divideixen en dos tipus. Un d’ells és estàtic. Els motius aquí són simètrics, disposats en un estricte patró rectangular o tauler de control. Molt sovint es tracta de patrons, els motius són geomètrics. Ells requereixen el mateix rigor en la construcció de l'estil. Per exemple, un "checker", per exemple, no són adequats els raigs, les ales, les faldilles volades, les línies arrodonides de les costures. Totes les vores de les parts s’han de posar en línia recta, paral·lela a la línia de direcció del patró, per tant és desitjable una silueta geomètricament precisa, les faldilles només seran rectes o plisades, collarets i butxaques de forma rectangular. Aquests teixits són sovint de dos tons, i aquí es fa un bon acabat en el to del patró, destacant el disseny: costures, talls, retallades, cinturons, cintes a la porta.
I el segon tipus de patró és dinàmic, vibrant, on els patrons s’escampen lliurement pel teixit. Per contra, no està "a gust" si està tancat en formes geomètriques i estrictes de tall. Qualsevol costura innecessària el perjudica. Especialment a la part posterior, que generalment es considera només un matrimoni. Les línies de silueta estan en sintonia amb l’estil del patró. Com més gran sigui la imatge més viva, més relaxada hauria d’estar al vestit. D'on aconseguirà aquesta voluntat, amb una falda de paparra, amb una màniga generosament muntada, amb un cors amb una falda, decidirà l'estil específic.
Si el patró és gran, sintonitzeu-vos immediatament amb el fet que en aquest cas no us decoraran amb un estil, sinó amb un teixit brillant i eficaç. Comprar un teixit amb un marge.
Com anar amb compte si alguna cosa cal "corregir", suavitzar, suavitzar l'aparença! Una jove dona plomosa està mirant un teixit en els cabdells esfèrics. "Cap a on vas", diu l'amic, "n'hi ha prou i així successivament."
Li van posar drap. La cara realment va començar a semblar més rodona, la figura és més densa. N’han intentat una altra: amb suaus vessaments d’aquarel·les, però en ella la figura semblava descarada i vaga, com la mateixa tela. Però aquí finalment van trobar: contorns lleugers de les branques amb direcció vertical. I es va produir un cessament miraculós: va desaparèixer tota la "rotunditat", la dona es va posar en forma i esvelta.
Vostè, per descomptat, va assenyalar que en la història de la disfressa es va repetir un patró gran dos cops: quan calia donar monumentalitat a la figura, un volum encara més gran durant l’època de la mini-moda.
És millor que una dona de pell magra i amb funcions punxegudes renunciï a tot allò que és dur i apuntat al dibuix. Per descomptat, no s’hauria d’abandonar del tot el dominant de la seva aparença, en cas contrari es perdrà l’estil de la imatge. Però no sigui només una franja estreta, sinó una franja alterna amb ornaments florals, que la suavitzaran. Pèsols: tasses més petites i arrodonides de flors amb fulles afilades, etc.
